Dicas para tirar boas fotos (fotos fake)

Sony Cybershot :

Prós : A maioria das câmeras Sony , amadoras ou DSLR , tem um aspecto inovador , sempre !

Além de um preço bem compatível com seus modelos , Smile Shutter ( Novidade sony , sim você sorri e ela bate a foto SOZINHA !)

Contra : Por conhecer mtas pessoas que possuem essas câmeras CYBER-SHOT , elas confirmam que muitas vezes as cameras dessa marca deixam a desejar no desfoque de fundos .

Kodak :

Prós : A kodak , tem uma linha de câmeras inovadoras , em todos os sentidos , com um dos ISO’s mais altos que eu já vi

Contras : A kodak , seria perfeita se não fosse pelo simples fato de suas câmeras , serem PÉSSIMAS em fator de noite (sem flash) , independente do ISO , as fotos saem escuras ou ‘quebradas’ , sem posição definida ):

Olympus :

Prós : Pra quem disse que a Olympus não é de nada , seus modelos seguem os da canon e outras marcas caras , a alta resolução da câmera é incrivelmente indiscutivel , a 1.0 mpx a câmera consegue capturar imagens sensacionais , sem esquecer do seu ISO de 640 , que mais parece de 1.200 . Além de tudo isso a Olympus tem as exclusivas câmeras aquáticas (eu apelidei as carinhosamente assim ) , ou seja , elas tiram fotos embaixo da água até certa metragem .

Contras : A Olympus , até hoje só não é a melhor , por ter na maioria das suas câmeras a necessidade de cartão de memória (memory stick ) , uma das mais caras

Então a escolhida foi :

Olympus ( para fotos profissionais)

Sony Cybershot (para fotos pessoais e casuais)

Kodak ( Fotos no dia , em abientes SUPER claros ) :p

Na nossa opinião foram essas , escolha a que se enquadra melhor com você lembrando de procurar a melhor.

As consideradas melhores amadoras :

Olympus : Stylus 9000 ( linha stylus ) & Linha X

Sony Cybershot : DSC -w275 ( Toda linha W )

Kodak : M1033

- Ps : todos modelos : aqui ,  site da kodak

By danielgn, on May 9th, 2007

Quem já precisou ou simplesmente teve vontade de ter uma câmera digital, já passou por esse problema. São tantas opções que, por ironia, ficamos sem escolha. São megapixels, superzoons, IES, LCDs cada vez maiores, ISOs, todo tipo de marcas, enfim uma overdose de informação que deixa a maioria dos consumidores perdidos. Acabamos sem saber o que realmente precisamos e não sabemos como escolher uma câmera.

A verdade é que o mercado está saturado de opções. Com a “revolução” da fotografia digital as empresas precisam acrescentar cada vez mais funções as suas câmeras para ter algo mais em relação a concorrência. Algo como o que acontece no mercado de celulares. È uma guerra por consumidores que gera alguns bons efeitos, como a queda de preços e avanço da tecnologia, por exemplo, mas que também pode causar muita confusão, compras desnecessárias e escolhas erradas na hora de adquirir um desses brinquedos.

Nos próximos dias vou publicar uma série de posts sobre câmeras digitais. A intenção é esclarecer as dúvidas em relação aos inúmeros tipos de máquinas e facilitar na escolha de uma câmera que se adapte melhor a você. Vou reduzir o universo de câmeras para alguns modelos que se destacam e analisar as características deles. Serão abordados também os aspectos básicos de uma câmera fotográfica digital (Lentes, ISO, Modos de Exposição etc), categorias e faixas de preço e tentaremos dar algumas dicas para você escolher melhor sua próxima câmera digital.

Vou mostrar o que considero de qualidade, e o que não comprar. As dicas vão ajudar a esclarecer o que realmente influencia para boas fotos, e ajudar você a descobrir como escolher uma câmera nova.

A escolha de uma câmera digital continua sendo um grande problema. São muitos modelos no mercado e muitos detalhes a se considerar. Nessa série de posts, tentei abordar alguns aspectos que considero importantes na hora da comprar.

O primeiro passo para fazer uma boa escolha é definir que tipo de uso você dará a câmera.

1. Você precisa apenas de uma Point&Shot, se:

- Gosta de câmeras pequenas e fáceis de usar.

- Não entende de velocidades, aberturas de diafragma, e não pretende aprender.

- Quer praticidade e boa qualidade de imagem.

- Raramente vai imprimir alguma coisa maior que 15×21.

2. Você precisa de uma Compacta Amadora se:

- Não quer carregar cameras grandes demais.

- Pretende um dia, quem sabe… aprender mais sobre fotografia.

- Quer qualidade melhor de imagem e mais controle sobre a câmera.

- Raramente vai imprimir alguma coisa maior que 20×30.

3. As Superzoons são para você se:

- O tamanho não é problema.

- Você sente a necessidade de uma câmera que se ajuste melhor a sua mão.

- Que mais flexibilidade da lente.

- Não se incomoda com uma lente um pouco mais lenta na hora de focalizar.

- Pretende imprimir fotos em tamanhos maiores, como 20×30 ou 30×40.

- Quer total controle sobre as funções da câmera.

- Procura lentes de melhor qualidade.

4. DSLRs são para quem:

- Já tem conhecimento dos fundamentos da fotografia.

- Não tem problema em carregar uma câmera grande e mais algumas lentes. Um conjunto bem pesado.

- Pretende se profissionalizar, ou já é profissional.

- Busca total controle sobre a imagem.

- Quer imagens com menos “noise” e desempenho aceitável em ISOs altos.

- Imprime posters e imagens grandes.

- Busca flexibilidade no uso das lentes.

- Gosta, muito, de fotografia.

- Considera qualidade, nitidez e definição de imagem, muito importantes.

- Sabe o que é RAW, Dynamic Range, Av, Tv, Histograma, Custom WB….etc.

É sempre bom lembrar que não adianta comprar uma câmera que está acima do seu conhecimento, isso não ajudará. È importante ler o manual, dominar a câmera e aprender mais sobre fotografia para fazer boas fotos. Uma simples Point&Shot já tem recursos de sobra e que permitem muitas brincadeiras.

Após definir que categoria de câmera você quer, é só pesquisar os preços, ver que modelos se encaixam no seu orçamento e verificar os principais pontos de cada uma, são eles:

1. Megapixels.

5 é o bastante, 10 é demais, as vezes até prejudica a qualidade da imagem em câmeras compactas. As câmeras que tem 7.1mp já estão de ótimo tamanho.

2. Lente.

Procure lentes mais claras, com f2.8 ou menor. As marcas Zeiss (da Sony) e Leica (da Panasonic) tem nome, qualidade e são um diferencial.

3. ISO.

Quanto maior o ISO máximo que a câmera atinge, melhor. Isso premite que a máquina tenha um desempenho bom em ISSO 400. Os ISOs acima de 800 em compactas, geralmente, não são usáveis devido a enorme perda de qualidade.

4. Extras.

Estabilizador de imagem, cameras a prova d´agua, LCDs móveis, são sempre bem vindos e valem alguns reais a mais na compra.

5. Marcas.

Isso pode ser polêmico, mas eu aconselho ficar nas marcas conhecidas. Canon, Nikon, Sony, Panasonic. E correndo por fora também vale verificar os modelos da Fuji, Casio, Pentax e Olympus, todas com ótimos modelos.

Na categoria de DSLR eu resumiria as opções de marcas a Canon, Nikon e Pentax.

E pra finalizar, sempre é bom levar em consideração o sentimento que “rolou” entre você e a câmera. Leve em consideração a câmera que achou mais bonita ou que melhor se adaptou a sua mão. Eu confesso que algumas marcas tem cameras tão feias que eu não queria nem de graça. Afinal, é um brinquedo tão caro que tem que ser bonito e prazeroso de usar.

Espero que essa série de posts tenha ajudado a esclarecer algumas dúvidas na escolha da próxima câmera. Sei que o assunto é confuso e bem complexo, por isso ainda farei muitos posts sobre isso, detalhando assuntos como ISO, modos de exposição, resolução e etc…

Minha seleção das melhores câmeras digitais de 2007.

By danielgn, on May 17th, 2007

Até quem conhece fotografia mais a fundo e vive todos os dias em contato com cameras, sente dificuldade na hora de escolher uma câmera digital. Resolvi fazer uma pesquisa procurando o que há de melhor no mercado. Foi um pouco difícil chegar a essa lista….

A lista mostra as câmeras que mais me chamaram atenção em cada categoria. Todas são câmeras lançadas no final de 2006 e início de 2007. As câmeras mais modernas trazem muitas inovações e produzem imagens melhores que a geração anterior. Os preços estão cada vez mais baixos e viáveis para o consumidor comum, portanto, vou abordar os modelos mais recentes.

Também percebi algumas direções novas no mercado e isso me fez reformular as categorias que havia falado no post anterior da série. Agora temos compactas point & shot, compactas amadoras, superzoons e DSLRs. Analisando os últimos lançamentos do mercado fica bem claro que a categoria intermediária, de câmeras compactas amadores (com controles manuais), está desaparecendo. Existem poucas opções e o usuário que se interessar mais por fotografia, provavelmente terá que optar entre uma Superzoom ou uma DSLR. As DSLR estão cada vez mais acessíveis e existem modelos bem compactos e de uso amador.

Todas as máquinas estão linkadas a página delas no Dpreview, o mais completo site de reviews de câmeras digitais.

…

Point & Shot.

Se você vai comprar uma câmera nessa categoria, terá uma bela dor de cabeça. São milhares de opções e fica quase impossível, para o consumidor comum, decidir. Aqui está a minha lista, lembrando que nessa categoria estão as câmeras compactas sem controles manuais de abertura e velocidade, e as variações de preços são muito grandes..

Olympus 770SW . Tem estabilazor de imagem, é a prova d´agua e choque. Uma beleza, mas um pouco cara.

Canon Powershot A560 . Usa pilhas AA. ISO até 1600 . Tem um ótimo preço.

Sony Cybershot W35 . Toda a série “W” é muito boa. Preço muito acessível e ótima qualidade.

Panasonic Lumix FX12. Tem estabilzador de imagem. Lente Leica e bom preço.

…

Compactas Amadoras.

Nessa categoria, está cada vez mais difícil achar novos modelos. Ela tende a desaparecer do mercado, a medida que as DSLR e as Superzoons fiquem mais baratas.

Canon A570 IS . Ótima câmera com estabilzador de imagem, Bom LCD e ótimo preço.

Ricoh Caplio GX100 . Excelente câmera com boa lente grande angular (24mm). Ótimo LCD e 10mp. O preço deverá ser salgado, quando entrar no mercado.

Casio Exlim EX Z1050 . Bom Preço. 10mp. Várias funções manuais. Ela só tem uma limitação quanto aos ISOs.

A grandes marcas como Canon, Nikon, Pentax e Sony, praticamente não produzem mais câmeras nessa categoria. Para conseguir uma compacta com controles manuais você terá que buscar marcas alternativas como Ricoh, Casio, Sigma, etc.

…

Superzoons

Não são todas as marcas que produzem superzoons. As marcas que mais investem nessa categoria são a Canon, Panasonic e Sony.

Canon Powershot S5 IS . Camera com LCD móvel, estabilzador de imagem e boa lente. Leve, compacta. Não gosto muito do design, mas a cor preta me agrada.

Sony DSC H7 . Ótima lente com 15x de zoom. Belo visual. Estabilzador de imagem. ISO até 3200.

Panasonic Lumix DMC FZ8 . Essa é minha preferida. Lente Leica excepcional, com muita luminosidade. Estabilzador de imagem. Ótimo LCD. Leve, compacta e bonita.

…

DSLRs.

A categoria de DSLR pode ter várias subdivisões como: amador, semi-profissional e profissional. Vou citar alguns modelos que se destacam na categoria de 10mp. Essa é a categoria intermediária e que oferece uma ótima relação custo x benefício. Diferente do usuário amador, para o profissional os megapixels fazem muita diferença.

Nikon D80. Essa é uma das câmeras que uso. Rápida, com muitos botões para acessar todo tipo de função de forma mais eficiente. Belo viewfinder com uma grande imagem. LCD perfeito. As cores que ela gera são fantásticas.

Pentax K10D. Selada contra poeira e outros tipos de sujeira externa. Estabilizador de imagem e sistema de limpeza do sensor. Uma camera cheia de atrativos.

Canon EOS 400D (XTi) . Bela câmera com 10mp e bom rendimento em ISOs altos. Tamanho compacto.

…

A lista serve como base na hora da escolha, mas você sempre deve levar em consideração a sua necessidade pessoal e o uso que “realmente” dará a câmera. É importante verificar o que existe disponível no mercado local e, caso as cameras listadas não estejam disponíveis, encontrar modelos semelhantes e com bons diferenciais.

A lista expressa minha opinião pessoal, baseada no que cada camera oferece, e em reviews feitos por outros profissionais. Ficaram de fora ótimas câmeras, mas adquirindo uma das que estão listadas aqui você com certeza estará comprando o que há de melhor em digitais. Essa lista ainda irá durar alguns meses, depois disso novos modelos tomarão os primeiros lugares.

-Retirado do blog cravo e canela fotografias infantis -

Ler o manual inteiro dos equipamentos, e frequentar um bom curso sobre o tema, seriam estratégias bastante interessantes, se você realmente quer dominar a Fotografia. Mas se o seu interesse é casual, as dicas a seguir irão lhe ajudar a melhorar bastante seus resultados, sem esforço desproporcional.

Como fotografar melhor

Dirija e intervenha: Se estiver tirando fotos de pessoas posando, não se limite a fotografá-las como estiverem, ou aos clássicos comandos direcionais (”mais pra trás”, “mais pra direita”). Procure o melhor fundo, a melhor iluminação, reagrupe-as. Procure mostrar a personalidade delas, tire múltiplas fotos para depois escolher as melhores. Mas não exagere, a não ser que sejam modelos pagos para isso, senão logo elas vão parar de colaborar!

Não centralize tudo!

Depois que você aprender a travar o foco (nos exemplos a baixo), passe a dar mais vida e dinamismo às suas fotos, abandonando a técnica antiga de deixar o ponto principal da foto exatamente no seu centro. Uma das maneiras mais básicas de obter um enquadramento harmonioso é imaginar que a sua foto é um grande tabuleiro de jogo da velha, e alinhar o modelo a uma das duas linhas verticais traçadas, como no exemplo acima. Depois de dominar o alinhamento básico, você pode buscar aprender mais sobre o bom uso da grade de 3×3 células formada pelo “jogo da velha”, usando bem suas linhas e células para enquadrar. Dica extra: algumas câmeras dispõem do recurso de exibir esta grade diretamente no display, facilitando a vida de nós, amadores.

Dê dois ou cinco passos para a frente… Meu avô dizia que uma foto bem enquadrada mostra ao mesmo tempo os pés e a cabeça do modelo, mas às vezes faz bastante sentido tirar as fotos bem mais de perto. Enquadre bem, e conscientemente, mas não tenha medo de tirar as fotos um pouco mais de perto. Se for o caso, tome emprestado do Cinema o Plano Americano (do joelho pra cima, mostrando melhor a expressividade do rosto, sem esconder o fundo) ou o Plano Médio (da cintura pra cima, mostrando com clareza a interação entre os modelos).

Pratique o uso do seu flash fora de casa:

Ao tirar retratos fora de casa, dependendo das condições de iluminação, o rosto ficará sombreado. Dominar o uso do flash nestas condições exige alguma prática, mas praticar com fotos digitais custa pouco – convide alguém e pratique posicionamento (contra o sol, a favor do sol, na sombra, etc.) e distâncias até saber como se posicionar – e aí aplique o que aprendeu, quando chegar a hora certa. Às vezes a distância máxima para uso do flash ao ar livre não passa de 5 ou 6 passos, e se você tirar fotos com ele ligado a distâncias superiores a isso, o efeito será o oposto ao desejado: vai ficar tudo escuro.

Aprenda a “travar” o foco:

já aconteceu de você tirar uma foto, e ao vê-la posteriormente, perceber que a câmera colocou em foco alguma coisa do fundo da imagem, e o que você queria mostrar ficou borrado, como no exemplo acima? Normalmente, para “travar” o foco, você deve apontar a mira da sua câmera digital exatamente para o ponto que deseja focalizar, e aí apertar o disparador até a metade, aguardando para que seja focalizado (até ouvir um bip, ou ver o indicador da mira ficar verde). Aí, sem soltar o disparador (que está apertado apenas até a metade), reposicione a câmera para dar o enquadramento que desejar – o foco permanecerá fixo, por mais que você reenquadre.

Tenha memória e bateria suficientes:

a marca do fotógrafo amador mal-sucedido é o despreparo. Quem já não viu alguém num canto da festa apagando fotos da memória da câmera porque acabou o espaço, e reclamando porque está tendo de apagar fotos de que havia gostado? Quem nunca ouviu a clássica pergunta desesperada: “alguém tem pilha? a minha acabou!” Se você gosta de fotografar, comprar mais um ou dois cartões de memória para a sua câmera não é caro, e ter baterias carregadas de reserva é essencial.

Fique na altura do seu modelo: Especialmente se for tirar fotos de crianças ou bichos, procure segurar a câmera na altura dos olhos deles. A foto vai ficar muito mais interessante e natural, mesmo que eles não estejam olhando para a lente da câmera! Veja a diferença no exemplo acima, cortesia da Kodak.

Prefira um plano de fundo que seja uniforme:

não precisa ser liso, mas idealmente deve ser contínuo. Tome cuidado especialmente com composições que façam parecer que um galho ou um poste “nascem” da cabeça de alguém retratado. Um fundo uniforme destaca o tema da sua foto, como demonstra o exemplo acima, cortesia da Kodak.

Conte a história toda:

Se estiver fotografando um evento, como uma viagem ou uma festa, não se esqueça de contar a história toda: registre os preparativos, a partida, arrumações, chegada de convidados, retorno, etc. Tire muitas fotos, e depois escolha quais merecem ser guardadas. Assim, o registro fica muito mais rico.

Automatize o que precisar:

Eu prefiro escolher sozinho o foco e o momento exato da foto, mas há quem tenha dificuldades na operação ou coordenação e acaba tirando grande quantidade de fotos tremidas, fora de foco, ou perdendo o momento exato que queria registrar. Se você conhece alguém assim, insira na lista de possíveis presentes de aniversário para esta pessoa uma câmera com estabilização automática de imagem, detecção de face (’face detection’) e detecção de sorriso (’smile shutter’). O primeiro estabiliza a cena, evitando o efeito causado pelo tremor do fotógrafo

Na foto da direita, o face detection estava ativado, e a câmera ajustou sozinha o foco e exposição

Ambos os demais são recursos exclusivos para “retratos”, sendo que o primeiro deles identifica automaticamente os rostos das pessoas sendo enquadradas, e ajusta o foco, exposição e outros parâmetros da câmera para mostrá-los melhor. Já o último fica atento a estes rostos, e tira a foto no momento em que detectar o surgimento de um sorriso. As configurações avançadas podem ser complicadas (de sorrisinho a gargalhada, sorrisos de todos os modelos ou de um específico, etc.), mas a configuração padrão tende a ser boa, bastando ativá-la (e essa parte é fácil) quando necessário.

Mantenha a câmera em alta resolução:

Uma dica clássica, e completamente desnecessária se você seguiu a dica lá de cima sobre estar preparado, era configurar a câmera para usar baixas resoluções, permitindo assim guardar mais fotos na memória. Tenha bastante memória disponível, e aí não tenha medo de manter a configuração original de resolução – 5 megapixels ou mais, e nunca menos de 3 megapixels. Você sempre pode reduzi-las na hora de arquivá-las no micro, se desejar, mas mantê-las em alta resolução lhe dará a opção futura de imprimir com qualidade, até mesmo em formatos maiores

Gosta de auto-retratos?

As câmeras digitais, especialmente as de celulares e smartphones, são responsáveis pela proliferação de auto-retratos tirados segurando a câmera com o braço esticado, tendo de adivinhar o enquadramento, o foco e o fundo. Muitas vezes, mesmo que a foto não fique tecnicamente boa, serve como um registro divertido e interessante. Se você tem o hábito, peça ao Papai Noel uma câmera com flip no display LCD, permitindo girá-lo para ver a imagem mesmo quando se está de frente para a lente. Se não rolar, ao menos procure uma câmera com um mini-espelho de enquadramento ao lado da lente, como as de alguns smartphones Treo, de aparelhos diversos da Nokia (o meu n85 tem), e de muitos outros.

ou compre um mini tripé:

Se você gosta de tirar fotos de si mesmo (seja com o timer da própria câmera, ou segurando a câmera apontada para si), está na hora de arranjar um mini-tripé. Muitos deles cabem, quando desarmados, no estojo da sua câmera. Eles permitem melhor posicionamento e controle de enquadramento, e custam tão barato que não vale a pena continuar sem eles.

Uma dica extra, para quem quiser praticar, é a da “revelação” caseira. Imprimir fotos em casa, com qualidade típica de serviços profissionais, pode exigir equipamentos e suprimentos relativamente caros. Mas uma impressora doméstica típica, operando em seu modo de mais alta qualidade e com papéis fotográficos que você encontra na papelaria da esquina, pode servir bem para uma impressão casual ou eventual, especialmente quando for para praticar. Eu sempre tenho em casa um envelope destes papéis, e de vez em quando eles são úteis – mas tomo o cuidado de guardá-los seguindo as recomendações do fabricante, expressas no envelope, senão eles estragam rapidinho.

John Olson fez fotos muito criativas em 1970 para a revista LIFE. Se tratava de fotos de estrelas do Rock com seus pais, incluindo aí Elton John, David Crosby, Frank Zappa e Eric Canpton.

A idéia de Olson é muito legal pois o contraste entre os filhos estilosos e os pais “arrumadinhos” deixou as fotos muito interessantes e diferentes! Tente fazer isso também colocando os contrastes e estilos – da vovó ao primo emo – em evidência.

Nada de “xis”, preze pela naturalidade

Eu sou suspeita de falar pois insisto sempre na naturalidade das fotos. Foto totalmente posada somente se for moda ou corporativa (e olha lá!).

Famílias devem interagir. Se abraçar, dar beijos, fazer caretas, pegar a criançada no colo, puxar o cabelo, olhar nos olhos… fotos assim sempre mostram o carinho entre os familiares de forma bem mais interessante do que as fotos posadas onde todos só querem ficar bonitinhos. Naturalidade, sempre.

Adicione motivos

Se é natal coloque todo mundo em torno da árvore. Se a criança gosta de um ursinho deixe-a abraçá-lo. Faça fotos no ambiente aconchegante que chamamos de “lar” (afinal uma família sempre está em um lar). A mesa de jantar, o tapete peludo da sala… o importante é mostrar o momento e o aconchego de uma família e como as pessoas na família interagem entre si.

Como você pode ver tirar fotos da família pode ser muito gostoso, e são lembranças imprescindíveis que ficam normalmente por gerações. Eu tenho fotos da minha família de quando eu era uma menina e é uma delícia ver tios com cabelo, tias magrinhas, primos pimpolhos… rs… não é?

Nos modelos de câmeras profissionais os modos avançados de fotografia permitem controlar totalmente a velocidade e tamanho da abertura por onde a luz passa. Se você souber a combinação certa velocidade/abertura/iso/foco de luz pode tirar fotos fantásticas sem o uso do flash. Na verdade eu tenho muita dificuldade de tirar fotos com flash a noite pois não gosto dos resultados, acho a foto artificial e às vezes com mais luz do que deveria.

As minhas dicas são básicas para quem quer explorar mais a fotografia noturna. Note que não falo no uso de tripé, tenho um, mas normalmente você não estará com ele quando mais precisa. O tripé ajuda bastante e facilita pois você pode deixar quanto tempo quiser de exposição, o que é perfeito deixando o filme em baixo ISO para ter maior nitidez.

Então imagine que você está com sua câmera profissional ou semi à noite sem tripé. As dicas são estas:

1. Mantenha a abertura no máximo. Altere somente o tempo de exposição.

Nas câmeras semi ou profissionais o modo Tv ou S (Nikon) permite variar somente o tempo de exposição, o que dá controle para que a foto não saia borrada. Com velocidade menor que 1/30 até 1/5 você deve segurar a câmera firmemente para evitar problemas. Como o visor da câmera é pequeno, sempre verifique a foto no zoom depois que clicar.

2. Ajuste de velocidade ISO.

Quanto mais alto o ISO, mais luz é captada porém a foto vai ficando com granulação, pontos que fazem com que ela perca informação e nitidez. Pode até ser que você queira este efeito em certas ocasiões porém lembre-se que perder informações não é nada bom e efeitos podem ser adicionados posteriormente no computador através do Photoshop ou qualquer outro programa da sua preferência.

3. Medição correta de luz.

Geralmente as câmeras mais avançadas têm três modos para medir a luminosidade. O padrão (mostrado na figura da minha ex-nikon D70, na esquerda superior) é fazer uma média de todo o quadro fotografado, mas existem dois modos que reduzem a área analisada o que pode ajudar e muito quando o alvo da foto está em contraste com um fundo muito menos iluminado. Sempre meça a luz no ponto a ser fotografado, quanto menor for, menor a área de análise que você vai usar.

Quanto tiro foto da lua é um exemplo típico. Coloco a medição de luz para o ponto pois embora não pareça a lua contém luz suficiente para queimar uma foto. O ponto mede exatamente a luz necessária para tirar foto com precisão. Você nem precisa de flash. Lógico que um bom zoom ajuda bastante.

Lembre-se que uma foto com iluminação excessiva é irrecuperável mas com um pouco abaixo do ideal sempre dá pra restaurar, ainda mais se usar o modo RAW (negativo digital).

Se quiser tirar fotos de estrelas, aí não tem jeito e você deve usar um tripé para deixar a exposição por segundos ou minutos. A única dica é para saber o tempo de exposição necessário, usar a fórmula (conforme vi num artigo da Wired):

tempo de exposição = 600s/(diâmetro de abertura da lente)

Por exemplo: Uma lente de 50mm dá um resultado de 12 segundos de exposição. Somente possível com um tripé para apoiar a câmera, a não ser que você seja campeão de brincar de estátua!

A dica final é experimentar bastante estas combinações acima. Não dá pra ter uma fórmula exata mas com experiência você fica mais habituado a fazer os ajustes certos para cada ocasião.

Em fotos noturnas há a questão de pouca luz: as fotos tendem a ser mais escuras. O orifício da câmera por onde entra a luz precisa ficar aberto por mais tempo, assim como o olho humano, onde o correspondente ao orifício que capta a luz fica mais dilatado.

Regras para fotos básicas noturnas:

- Para fotos de coisas em movimento, esqueça, adquira uma câmera mais profissional e estude um pouco sobre fotografia. Se você pretende clicar pessoas animadas em baladas, uma câmera profissional é desejável.
- Para fotos de pessoas próximas, rostos, etc, basta uma foto no modo automático, com flash, de preferência com o redutor de olhos vermelhos. Se a câmera tiver, procure ativar o modo de redução de tremido, isso alivia os tremores naturais de quem está segurando a câmera.

Para fotos mais ricas e detalhadas, de objetos parados (ônibus, carro, placas, casas, fachadas, etc):

- Use um tripé apropriado ou apoio, de forma que você não fique em contato com a câmera durante a captação da imagem – para evitar tremores, incluindo tremores naturais causados pela respiração humana. Respirar fundo e prender a respiração pode dar certo, mas não é fácil para muita gente. Se a câmera não veio com um tripé (desses que rosqueia embaixo), procure comprar um.
- No modo manual da câmera, onde você pode definir as opções, deixe ativado 1, 2 ou 3 segundos de exposição (encontre como fazer isso no manual da câmera, pois varia de modelo para modelo). Se o ambiente estiver muuuito escuro, pode ser necessário mais tempo. Quanto mais tempo, mais luz vai entrar, e mais clara vai ficar a imagem. Se ficar muito claro, diminua esse tempo.
- Para fotos brilhantes e nítidas, deixe sempre no ISO 100 ou 80. Quanto menor o ISO, mais escura tende a ficar a foto. Porém um ISO pequeno com um tempo de exposição grande gera fotos claras e nítidas.

Veja uma foto tirada à noite, com ISO 100, e tempo de exposição de 2 segundos:

O ambiente estava bem iluminado. Se não tivesse luzes, o tempo de exposição de 2 segundos poderia ser aumentado para 4 ou 8. Vale testar no mesmo ambiente e local, e ver qual fica melhor na própria câmera.

Agora, se você você precisa clicar algo rápido, que está parado por pouco tempo ou em movimento devagar (um ônibus saindo do ponto, por exemplo), prefira deixar um tempo de exposição curto (menos de 1 segundo) e o ISO alto (por exemplo, 200, 400, 800, etc, faça vários testes). Nesses casos a forma de conseguir não perder a foto é deixar o ISO alto, captando mais luz, em menos tempo, senão sairia tudo borrado.

Por exemplo, esta foto foi tirada com um tempo de exposição muito baixo, e ISO 400, na saída de um terminal de ônibus:

Note que a foto ficou granulada. Um ISO alto traz granulação e perda da qualidade. Mas nessa situação foi necessário, pois o ônibus estava em movimento. Se a foto fosse tirada com tempo de exposição alto e ISO baixo, como recomendei acima para fotos brilhantes e nítidas, sairia algo nada a ver, com um efeito psicodélico, das luzes em movimento pelo alto tempo em que a câmera ficou captando a imagem. Algo assim:

Faça vários testes, estas dicas são básicas e não são completas.

Primeiro vou começar postando algumas dúvidas que provavelmente muitas pessoas tem ;

Blog é uma abreviação de weblog, qualquer registro frequente de informações pode ser considerado um blog (últimas notícias de um jornal online por exemplo).

A maioria das pessoas tem utilizado os blogs como diários pessoais, porém um blog pode ter qualquer tipo de conteúdo e ser utilizado para diversos fins. Uma das vantagens das ferramentas de blog é permitir que os usuários publiquem seu conteúdo sem a necessidade de saber como são construídas páginas na internet, ou seja, sem conhecimento técnico especializado.

Quem já possui um site pode aproveitar uma ferramenta de blog para atualizar seu conteúdo de maneira rápida e descomplicada, em qualquer lugar da internet basta digitar seu login e senha, escrever o que quer publicar e clicar num botão. Conhecendo HTML e outras ferramentas de web permitirá que você incremente seu blog, conferindo a ele um aspecto extremamente profissional, ou então você pode também encaixar seu blog dentro do site, transformando algumas seções em blogs. De uma certa forma os blogs são CMS’s (Content Management System) mais simples.

Experimente: faça o seu próprio Blog – apesar de ser um link da revista Macmania as instruções valem para usuários de qualquer computador e de qualquer sistema operacional.
Se preferir, conheça outros blogs antes de criar o seu, aliás tome cuidado para não criar um blog com o nome de um que já existe, você pode ser confundido com outra pessoa.

Um cuidado importante na criação do endereço do seu blog: Não utilize os caracteres [, ], _, +, &. Apesar de serem aceitos em alguns sistemas no momento do cadastro, eles podem não funcionar nos browsers de alguns usuários: já vi vários casos de blogs do tipo ‘blog_fulano.blog.com.br’ onde alguns acessam e outros não acessam, o problema é o símbolo ‘_’ no endereço.

Alguns sites onde vocês podem criar blogs , albuns de fotos , e flogs : (todos são confiáveis podem ir !)

www.livejournal.com

blog.uol.com.br/

http://www.musicblog.com.br/
Weblogger (em português)
BliG (em português)
Pop Blog (em português)
Blog-se (em português)
Blogger.com.br (em português)
My 1 blog (em português)
Pitas (em inglês)
Diaryland (em inglês)
LiveJournal (em inglês)
The Open Diary (em inglês)
Xanga.com (em inglês)
Blog-City (em inglês)
Blog Studio (em inglês)
WebCrimson (em inglês)
Blogsome (em inglês)

WordPress (em inglês mas possui sua versão em PT)

http://fotoblog.uol.com.br/ ( Fotolog do UOL , de graça e com bastante ferramentas , pra quem gosta de expor suas fotos )

http://videolog.uol.com.br/ ( Bem parecido com o Youtube , mas com um aspecto mais formidável )

http://fotos.uol.com.br/ ( Álbum de fotos do uol , aconselhável )

http://fotolog.terra.com.br/ ( Fotolog do TERRA , um dos melhores )

http://blog.terra.com.br/ ( eu curto , pelos templates \o/ )

http://www.flogvip.net/ ( eu curto pq vx pd colocar seu proprio LAYOUT )

http://www.fotolog.com.br/ ( Fotolog -h_)

http://www.flickr.com/ ( eu gosto mto do flickr )

http://www.vibeflog.com/ ( mto usado ))

Quando eu voltar , postarei os SITES de hospedagem gratis , fuiz